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日志


3月29日

失眠·练琴

连续两个晚上都不容易睡着,尤其昨晚,早早躺下可一个小时以后我还在辗转反侧。实在受不了那种感觉,脑子里很混乱什么东西都有,于是起床。
拿出耳机接上音箱开始练琴,耳机出来的音色实在不敢恭维啊~~~~~不过既然是练琴,就不管那么多了,至少可以在半夜1点半以后放心的弹琴,这本身已经值得庆幸,耳机也终于可以派上用场了,算起来买了已经至少有两年了,总共也只用过那么几次而已。把各种最近常练的练习全部弹过一遍以后,终于有点困意,看看表——三点了。
于是,今天早上起床又是非常困难的事情
3月24日

无题

    在恰当的时间相遇,是缘分;在不恰当的时间相遇,是遗憾。

声音与玩具散落在沼泽里

    今天一早开始就普降大雨,把我从睡梦中惊醒,然后居然还越下越大,让我想起当年在学校里看到下大雨就给自己一个睡懒觉不上课的理由,哈哈。
    言归正传,一整天的大雨中雨小雨之后,晚上终于没什么雨了,万众期待的声音与玩具巡演广州站终于到来。由于地点定在沙漠吧,预料之中会挤满人,于是提前到达,果不其然,没到门口就看到一群人在等着买票,赶紧办完手续进入现场,舞台前几排的位置已然满员。不要紧,反正吧这么小,在后面音响效果也不会差。之后不断有观众到场,这个小酒吧很快便完全塞满人了。
    演出9:30准时开始,沼泽暖场。
    也许说暖场不是很合适,或者应该说这是沼泽和声音与玩具的联合演出,不过在我眼里,在很多人眼里,这场演出的重头戏毫无疑问是声音与玩具。电气化以后的沼泽一直为很多朋友称道,说他们达到了一个相当不简单的高度,可惜不对我的胃口,即使之前没有电气化的时代也是这样。不过必须承认现在的沼泽确实比那时候要成熟许多,各种高科技手段制作出来的声音的确气势磅礴,非常的大气。有的曲子真的非常非常,非常的像radiohead。尤其是今天他们的最后一首曲子,整首作品基本上自始至终走的那4、5个和弦,而音乐不同层次不断变化不断推进,喜欢的人也许会很喜欢吧。但是真的太像radiohead,在某个角度来看我觉得这并非是好事情。像我就总觉得这像是在翻玩某首radiohead的作品。另外需要特别提出来的是,我一直不喜欢主唱海亮的声音,在整个音乐里面,最格格不入的就是他的声音。要说我不喜欢的原因,开平口音的不标准普通话是一个,音准的漂移不定是一个,还有就是几乎每次都感觉到在那么多效果很重的音乐里唯一突兀的缺乏效果的人声非常的干,很不协调,也许加一些混响延迟会好些?不知道他们是不是故意在追求这样一种独立的lofi感觉,从我的角度来说,毕竟是主观的,我不喜欢。也许说起来只有那首《惊惶》是我比较喜欢的作品,大概我还是比较喜欢传统的有旋律的音乐,而对那种讲究整体的声音艺术不大感冒。
    沼泽的演出时间并不长,他们把更多的时间留给了他们的客人声音与玩具,在声音与玩具正式上场前,主唱区波和沼泽合作了一首沼泽的作品《二唯》,效果我觉得只是一般吧,其实观众更期待的是声音与玩具的演出。
    经过一番乐器连接调音等待,台下的观众终于等来了今天的主角。
    声音与玩具现在的阵容,和04年过来演出的时候已经相当不同了,当时的键盘,bass以及打击乐手都已经离队,现在的声音与玩具只有原本的灵魂人物区波和老鼓手豆豆,新bass是阿修罗的冉为,增加的一个新吉他手名字没有记住,去年国庆在北京midi音乐节上看到的就是这个阵容。今晚的演出听到了更多新的作品。应该说,这次的演出是以新作品为主的,想想也很合理,毕竟乐队的结构变化比较大,原来的声音玩具里面键盘的比重和作用真的相当大,现在这样有的歌曲的确很难演绎出那种感觉。不过新的作品有新的感觉嘛,虽然音乐结构变了些,但风格还在,声音玩具那种唯美的乐感很对我的胃口。大概是开始后的第二首歌的前奏就是一段相当精彩的纯吉他solo,音色就是那种很blues的轻微drive,弹的非常漂亮,可惜我前面的朋友个子比较高,我没办法看到到底是谁弹的。不过这并不重要,重要的是好音乐。说到这里我突然想起第一首歌里区波和吉他手的双口琴合奏,真是一下子就把观众的情绪调动了起来。区波的歌声和海亮的一比,就完全不在一个层次上,我想这也是很多人喜欢声音玩具的重要原因,的确不少人其实还是重视唱的多过音乐。虽然这也不能说错,如果唱的只能和其他音乐地位平等,那就不叫主唱了,而且唱的部分除了旋律还有歌词,还要传达一些东西出来。他们那几首经典的老歌的歌词就确实写得好,《爱铃》我相信他们是不会在现场演唱了,就让她成为传说吧。
    新作品大都是典型的band sound,相比原来有键盘的时期的确实显得比较硬朗比较根源一些,因此也没有那么华丽,这次演唱的歌里面只有几首旧作,《秘密的爱》《星期天大街》《献给罗丽的花》都是以前听过的,虽然台下对这些熟悉的歌反应相当热烈,但是遗憾的是我还是觉得改变了以后的感觉没有了原来的味道,大概我还是一个比较念旧的人。这次的表演和去年在北京midi看到的感觉更好一点,毕竟磨合了不短的时间了,出来的音乐很成熟。鼓手豆豆依然打得那么精彩,歌曲的情绪都能够在轻重缓急之间完全表现;bass冉为会比原来的柳景风格上更为跳动而且硬朗一些,在现在的这种风格里面表现相当不错;两支strat吉他的编配和音色配合都相当成熟,中段区波换了把SG弹了几首,效果也很合适。演出的前半段都是新作,包括我在北京听过的《月亮上的男人》,感觉比当时更要好一些。新作还都是很不错的,期待他们新一张的专集吧。后段演了几首改编了的老歌,还好但我的感觉前面已经说过了。《秘密的爱》是我很喜欢的歌,改编的还可以,最后一首就是《星期天大街》整体音乐感觉比原来重了不少。之后照例在观众的呼声中加演了一首,这是一首新歌,风格大概是雷鬼,名字也许是幸福什么什么,高潮中不断重复这一句,台下的观众在区波的带领下大合唱,这个点子还不错。但是我觉得作为终场谢幕的作品这首歌有点不够分量,结束曲这样让我觉得这场演出的分数要稍微打点折扣。
    中间有个小花絮,在区波换琴的空档,bass鼓吉他来了段小即兴,冉为用粤语唱了几句“广州。。。饮凉茶。。。”之类的,台下笑成一片,演出经验真是很丰富。
    不管怎么说,这都是一场精彩的演出,台上挥汗如雨的演,台下腰酸腿疼的看,大家都很快乐。
3月20日

又一次深刻体会音箱摆位对音色的影响

    昨天没事,突然抽筋把两个音箱的位置掉了个个儿。原本是marshall tsl602在下,laney tf200在上,现在把marshall搬到上面来了,真费了我不少劲,音箱重啊,marshall得有70斤重~~~~~
    搬过以后用laney练琴,当时感觉还不特别明显,就是觉得音色好象扎实了点,今天一用marshall,马上觉得音色怪怪的。原本高低音已经调得很平衡的,现在突然发现声音变得好薄,低音少了很多,高音则跳了出来。马上看看eq的setup,没变啊~~~~然后恍然大悟,是摆位的关系,估计压在下面的音箱因为被压以及离地面近的关系低音比较能放出来,因此现在marshall声音变薄了。好在marshall的bass调整还有余量,于是现在已经完全开到10了。但是还觉得不是很理想,尤其是正对喇叭前面听的感觉不是很好,站在偏一些的位置感觉就比较合适。看来combo还是比较适合直接放在地上来使用吧
3月19日

新品层出不穷

看了proco的新solo pedal之后,没事的时候上各大吉他设备品牌搜索了一下,不少都有新产品推出呢。marshall也新出了几个,delay,reverb,chorus/flange/phase,看功能有点boss或者digitech的味道,mode有不少,不知道效果如何。
偶尔也想过搞一块reverb,但是搜罗各大厂牌,好象找不到什么心仪的目标啊~~~~~
3月14日

proco出了新产品

我一直相当喜爱的distortion box RAT的厂牌proco,发布了新的pedal!虽然前不久也有些新产品,但都还是RAT的产品线上的东西,而这一次,这一次不是RAT了,pedal名叫SOLO!
外观一如既往的RAT形象,但不同的是这次选择了彩色的面板,同以前黑盒子的形象不同,这回漂亮很多!面板上的控制钮增加了,而且还有一个3档的拨档开关大概是用于音色变化的。光看到这个样子我就喜欢得不得了,现在似乎还没有提供试听demo,让我们共同期待吧~~~~~
 
PS:之前一直在tubescreamer和rat之间游移不定的我,最近终于决定下来以RAT作为主力od和boost。相比tb,RAT的声音更粗犷,更野性,而且泛音更好。作为boost,他比tb能推出更多泛音,而且低音更紧,tb虽然中高音比较多,但推出来的声音略为发散(paul gilbert的标志性音色)。作为od使用的时候,tb在单线圈上表现比较好,音色甜且润,非常好听;而RAT则略显粗糙,但却有一股和特别的味道,非常有个性。这个od用在humbucker上的时候差别就出来了,tb的音色偏暗而且比较浑浊,普遍的看法也是这样,tb类的过载不很适合hum;而RAT在hum上没有这个问题,依然是很有特点的音色。而且由于RAT在不同失真度上都能出现我很喜欢的音色,我一直在考虑是不是需要再搞一个RAT。。。。
3月12日

看了一场失败的演出

    可以这么说,是metallica模仿秀,但是是很烂的那种。
    主唱举手投足间都是模仿的痕迹,吉他也是explorer款的,背很低;主音吉他干脆就用的是ESP kirk签名款,琴倒是好琴,但是效果器烂,bunker的音箱差再加上mic拾音差,音色简直没法听。两个吉他手技术也非常一般,bass整场演出基本上姿势就没变过,鼓手尚算可以,但是也没有什么突出之处。更糟糕的是整场演出用时也就40分钟,开头是卡拉ok版fuel,中间是几首原创,压轴是sad but true,然后乐队自己主动再加演一首有唱版的fuel。。。。。这样观众怎么能满意?20块也是钱啊~~~~~
    即使没有上礼拜那场筹备充分效果精彩的演出做对比,这场演出依然还是绝对值很差,性价比超低的。这样的乐队来搞全国巡回,我不知道他们是怎么想的。
3月8日

刘总 走好

    实在无法形容当我看到那张讣告时的心情,也许是震惊吧。。。。。
    41岁,太年轻了。作为我们公司最年轻最有能力的副总来说,刘总是我很尊敬的。说起来,刚到单位的时候,最早一次见他是在一次什么会上,当时觉得他脾气不是很好,像是个不好相处的人。但是后来发现,其实他是那种讲话很直接,做事雷厉风行的人。就工作来说,确实是能力很强。
    大概是一直以来太过操劳了,去年就听说他身体情况不是很好,还住院住了一个多月。当时他开始戴假发,我们也都没往那方面想。没想到这么快就去了。。。。。
    身体是革命的本钱啊,我不想说什么及时行乐的话,过一天算一天不是我的风格。为了爱你的人和你爱的人,每个人都应该爱惜自己的身体,只有身体才是最重要的。
3月5日

2006广州金属第一gig

    在动笔之前,先让我发一发牢骚。xxxxxxxxxxxxxxxx(此处略去骂人话若干字)
 
    言归正传,现在已经是3月5日凌晨,刚才也就是3月4日晚上,广州金属专场在bunker club举行,演出相当成功。这还是我06年看的第一场演出,看来不光是我,乐队和观众闷都憋了太久,而终于等到的这场金属现场实在是值回票价,非常的精彩。
    我来到bunker的时候已经稍稍迟了一点,演出已经开始。15元的票价看来吸引了非常多的观众,我还是第一次看到这间吧里面居然连楼梯都站满了人,后来听说卖了500多张票,实在是够夸张的。第一支演出的乐队已经在表演中了,是lazy cat。
 
lazy cat
    这支乐队去年在华工北区的演出已经看过,当时的感觉是这支全女band的东西比较歌特,而且音色处理的相当不错,虽然技巧上可能不够突出,但已经足够让人记住她们。(当然因为是“她们”所以更容易让人记住)今天的表演感觉更加出彩,队员的配合默契程度比上次又有明显提高,同时大概因为场地以及设备比较合适的关系,整体音乐出来效果相当好,歌曲的结构不错,音乐的层次也很分明。我刚入场的时候因为台前已经挤了太多的人,而且考虑到金属现场的危险性,我还是挑了一个比较远的位置来看。即使是这样,也基本不会怎么影响听音的效果,开场乐队的效果就能做到这样,可见这次演出的准备工夫确实做的不错,这是第一个惊喜。
 
S.T.M
    STM是一支之前我也看过几次,但风格并不很喜欢的乐队,音乐很重型,但似乎其实还够不上极端,风格的东西我还是不谈了,这些是那些乐评人的工作。今天他们的表现感觉也比以前看过的时候要有进步,虽然有相当多的部分还是感觉旋律感不强,只有节奏。也许他们这种类型的音乐就是这样?不过还是由于设备的关系,音乐的层次很清晰,听起来感觉也挺不错。作为我并不喜欢的乐队来说,他们的表现已经足够好了。这场演出每支乐队都要翻唱一首经典歌曲,前面lazy cat的翻唱我没有听出来,可能是首我不熟悉的歌吧。STM翻的是iron maiden的歌,因为并不是很喜欢iron maiden,所以这也是首不熟的歌。
 
burnmark
    这支就是比较极端的乐队了,音乐又快又狠,主唱瘦小的身材却爆发出很有力的唱腔,确实是一支不错的乐队。由于我并不喜欢极端的东西,所以他们的音乐要我来分析到底好不好,我是没有什么发言权的。但从技术和整体效果来说,他们的音乐出来确实很精彩,主音吉他王申的速弹已经相当不错,节奏也弹的相当有力量,尤其是弹他们那种快速的节奏,效果相当好。burnmark翻唱了我最喜欢的乐队之一deep purple的smoke on the water,翻成了极端金属的版本,效果也很赞,本来这种老摇滚的歌,我想他们也不会照本宣科的来弹,那样对他们这些玩极端的家伙来说会太闷了。
 
暗疮
    跟他们已经非常熟了,听也听过不知道多少次了,而且这场演出的嘉宾香港乐队hyponic也是何广请来的,即使如此,我还是要诚实的说,就今晚的演出效果来看,暗疮还是最差的。3人的乐队架构本身确实比较单薄。何广今天搬了自己的marshall mg head来演出,看来是很重视这场表演的,但是我想不通他为什么拿那把用了可能有十年的红棉来这场演出。(虽然换了护板换了seymour duncan hotrail pickup,但红棉就是红棉啊)虽然实际上这把琴对演出的效果也没什么影响。从我的角度来说,暗疮差还是差在了鼓上,啊成的鼓跟别人打的就是不一样,同样的鼓,他打出来的音色就是很不好听,加上一加花就乱的老毛病,以及某些实在过于简单听起来就觉得很土的鼓花,这使他们的音乐大打折扣。何广的吉他音色今天算是非常不错了,尤其是节奏音色,完全是他个人的特点的充分表现。硬,尖的金属音色加上他的弹法里面那种拨片和琴弦撞击的金属声合在一起,相当完美。不过一到solo,就又一次大打折扣。音色又干又薄,没有合适的均衡和混响delay的润色,solo音色实在太刺耳。最后众望所归何广选择了翻唱slayer的rainy blood,王申的加入让音乐整体丰满了许多。
 
020
    这已经是一支广州的老乐队了,不过算起来我有好几年都没看过他们的演出,所以对他们完全不了解。音乐响起来的时候又是一个惊喜。有键盘的乐队编配非常丰满,音乐也很大气,是金属但绝不极端,某些时候还有点类似dream theater的fusion感觉。各乐器的配合无论在音乐上,节奏上,还是音色上,都非常出色,主唱的声音加上恰到好处的混响延迟,整体出来非常吸引人。必须要提到的是吉他手,蔡剑这个人我很早就知道了,他是星海音乐学院出来的,虽然不清楚他在里面是学的什么,但今天的演出充分体现了他的专业性,旋律和声变化丰富,技术水平也是今天晚上所有乐队里最好的。在他们自己的原创里面就已经有相当多精彩的吉他solo,尤其是音色非常的符合我的喜好,中频丰满高低音平衡,这样的音色听起来简直就是享受。再加上他对失真度恰当的控制,以及技术方面推弦揉弦速弹等等的表现,他绝对是今天晚上最棒的吉他手。他们的音乐结构清晰又有变化,非常连贯而且中间很多出彩的地方,实在是今晚乐队里面的亮点。他们翻唱了ozzy的Mr.Crowley,这歌我实在是太喜欢了!可以说,他们算是基本copy的翻唱的,并没有加什么自己的风格进去,但是他们copy的十分完美,蔡剑的吉他solo几乎完美再现了randy rhoads的风采,听这样的现场感觉已经不像是在吧里了。台下的观众在这时候也几乎都疯了一样,包括我。实在是想不到今晚会有这么完美的体验,听到这样一首歌。
 
hyponic
    最后终于轮到这场的嘉宾来自香港的hyponic上场了。他们是相当死亡的极端金属,乐手的台型非常好,我实在太佩服他们甩头的水平了,非常专业!而且绝对经过充分的训练,甩那么长时间都可以,而且几乎不怎么影响弹奏。他们的音乐类型不属于我喜欢的,刚开始的时候可能因为不熟悉,感觉他们还是比较拘谨,在台上说话很少,上来就直接飙歌。慢慢对设备熟悉了,音响效果开始好起来,他们也就更放得开了。大概因为时间的关系,台下的观众没有之前的时候多,但还都相当支持,对hyponic的演出报以热烈的欢呼以及encore。因此他们也唱了相当多的歌,现场气氛虽然不能说到了高潮但也是非常的high。
 
    演出过后我才有机会到前台看看台上,这场演出看得出来确实下了不少工夫,除了琴行赞助的音箱设备以外,很多乐队也带了自己的设备过来,力求做到最好。我想,有这样的精神,大家不论是乐队还是观众,才能更加享受音乐给我们带来的快乐。